West Afrikaanse dans workshops
met JEAN TAMBA uit Senegal

Jean Tamba, afgestudeerd aan de Ecole Nationale des Arts in Dakar, heeft al een lange carrière als danser en choreograaf achter de rug. Artistiek directeur van het jaarlijkse Dakar Festival “Kaay FECC” en artistiek leider geweest van “Les Ballets Africaine”.

Ook richtte hij zijn eigen Company “5ème Dimension” op.

Zijn specialiteit is de combinatie van traditioneel gemixt met afro contemporaine. Hij heeft een jarenlange ervaring in lesgeven aan professionele dansers op dansscholen over de hele wereld. Zijn lessen zijn zeer goed opgebouwd met een duidelijke structuur en uitleg.

Voor alle niveau's toegankelijk.

Tijd: 14.30 - 16.30 uur

Kosten: 25 euro

Datums:

26 februari                   Leiden, gymzaal PC Hooft, Vondellaan 35, 2332 AA

Onder voorbehoud:

11 maart                      Den Haag, ’t Syndicaat, Nieuwe Molstraat 10, 2512 BK

Aanmelden

Kristal: Dit e-mailadres is beschermd tegen spambots. U heeft JavaScript nodig om het te kunnen zien.

mobiel 06 247 608 50

Betaling:
graag contant betalen voor aanvang van de workshop..

Algemene informatie dansworkshops

Inschrijven verplicht tot betalen. Restitutie is niet mogelijk tenzij een zwaarwegend feit zich voordoet. Dan alleen in overleg en met aftrek van administratiekosten van 25 euro (danscyclus) of 15 euro (workshops). Indien onverhoopt een workshop geannuleerd moet worden, krijg je het betaalde bedrag retour.

Tenzij anders vermeld het bedrag overmaken aan Triodos rekeningnummer 19.83.11.532 t.n.v Stichting Zaouli in Leiden o.v.v datum betreffende workshop.

Betalingen dienen voor aanvangsdatum van de workshop op onze rekening te staan.

Achtergrond informatie Afrikaanse muziek (bron: wikipedia):

Een van de meest gebruikte vormsoorten in de Afrikaanse muziek is antifonie (de solist en het koor die afwisselend zingen, waarbij de solist meestal improviseert). En soms komt er in Afrikaanse muziek ook meerstemmigheid voor, maar in mindere mate.

De Afrikaanse muziekstijl is zeer verschillend van de Westerse muziekstijl. Bij de Afrikaanse muziek ligt de nadruk vooral op ritme (meestal trommelritmes) en de muziek is niet gebonden aan regels. Terwijl bij de Westerse muziek melodie en harmonie een belangrijke rol spelen. Harmonie is het tegelijkertijd voortbrengen van verschillende tonen die mooi, harmonisch klinken en om het muziekstuk harmonisch te doen klinken heeft men bij de harmonie heel wat regels opgesteld waaraan men zich moet houden om een ‘mooi’ muziekstuk te verkrijgen. Wij gebruiken bijvoorbeeld vierkwartsmaten waar ze in Afrika geen gebruik van maken, waardoor Afrikaanse muziek voor ons raar klinkt.

De voorloper van de harmonie was de polyfonie en de Afrikaanse tegenhanger van de polyfonie is de polyritmiek: Het tegelijkertijd voortbrengen van verschillende (eenvoudige) ritmen. Nog een verschil tussen polyfonie en ritme is dat polyfonie op een moment waarneembaar is en om een ritme te horen heb je meer tijd nodig. Dit verklaart de herhalingen in Afrikaanse muziek. Maar in Afrikaanse muziek zit ook een melodie al schenkt men er in Afrika minder aandacht aan dan aan het ritme. De melodie van Afrikaanse muziek verloopt meestal als volgt: In het begin is er een sterke stijging, gevolgd door een langzame melodiedaling zonder dat de toonsoort veranderd.

De Afrikaanse muziekstijl heeft ook een speciaal karakter van vraag en antwoord. Dit komt door de ver doorgedreven polyritmiek, waarbij door het tegelijkertijd voortbrengen van verschillende ritmen, ritmische lagen ontstaan die behoren tot een ingewikkeld geheel. Bij dit polyritmische geheel heeft iedere muzikant, danser en zelfs luisteraar een eigen plaats en dit verklaart het vraag en antwoord karakter. Bij Afrikaanse songs heb je meestal een vraag en antwoordsituatie door een voorzanger en een koor die de zinnen herhalen, waarbij het koor meestal het publiek is. Daarom is Afrikaanse muziek spelen, erop dansen en ernaar luisteren een vorm van communiceren en is Afrikaanse muziek beluisteren niet hetzelfde als Westerse muziek beluisteren. En ook het hele sociale leven in Afrika is polyritmisch opgebouwd. Een moeder die haar kind in slaap wiegt, een gesprek, vrouwen die maniok stampen, mensen die dammen, bedienden achter hun computer… In Afrika gebeurt dit allemaal polyritmisch. Dit heeft als gevolg dat de samenhang van iedereen met elkaar en van alles benadrukt wordt. En ook bij muzikale gebeurtenissen is de samenhang met de sociale situatie het belangrijkste, want het doel van Afrikaanse muziek is de deelname van zoveel mogelijk mensen. In Afrika wordt muziek ook heel anders opgevat dan in Europa.

In Afrika is muziek meestal geen uiting van individuele gevoelens of van geloofsovertuiging van de gemeenschap, maar een deel van het sociale leven en communicatie, de ritmen vormen als het ware de gemeenschap. In veel gevallen gebruikt men muziek in Afrika ook als middel voor het bestrijden van ziektes of voor het gunstig stemmen van de goden. En muziek bevordert ook de interactie tussen mensen en geeft individuen een plaats in de gemeenschap.